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二、励志歌曲的表现形式及内容 以励志作为主题的港台歌曲，类型很多，主要有武侠剧歌曲、爱港爱国歌曲及歌颂人间真情的歌曲[4]： （一）武侠剧歌曲：英雄梦造就心中激情 七十年代末，武侠剧热潮兴起，造就了不少英雄侠客梦，给纯真的人们带来很多理想，鼓励人们像剧中主人公一样艰苦奋斗，扎实地打好基础，建设香港，营造美好生活。 当时在香港最有影响力的武侠小说家如金庸、梁羽生、古龙（另有武侠剧编剧黄鹰）等的作品纷纷搬上荧幕，《倚天屠龙记》、《楚留香》、《天蚕变》等同名主题曲被唱到街知巷闻，爱恨情仇、儿女情长的人性心理被刻划得极为细腻深刻。“男儿当自强”，没有比实现抱负更大的希望了。如黄霑所作的《陆小凤》插曲《誓要入刀山》：
誓要去/入刀山/浩气壮/过千关/豪情无限/男儿傲气/地狱也独来独往返/存心一闯虎豹穴/今朝去几时还？……
歌词简短有力，爆发力强，充满豪情壮志，昂首挺胸姿态凸显，没有充沛的感情是绝对唱不出来的，更加不容易唱好。原来这是陆小凤“武当之战”的插曲，是配合陆小凤上武当山决战的画面用的，衬托陆小凤上武当山的心情。当时“陆小凤”一角早已为观众了解，他们都把主人公幻化成自己，听着这首歌，恨不得自己也上去决战，而实际上又不可能，唯一可能的是，将歌曲的力量化为勇气，大胆克服现实生活中的困难。可以说，这首歌的意义，早已超出了它作为电视剧插曲的本身。 有困难当然要克服，其实在做事情之前，更要有忍耐力，练好“内功”才行。励志歌曲全方位鼓舞人们。《天蚕变》主题曲，就告诉了人们这一道理：
……抛开爱慕/饱遭煎熬/早知代价高/ 丝方吐尽/茧中天蚕/必须破笼牢。 一生称英雄/永不信命数/经得起波涛/更感自傲/ 抹去了眼泪/背上了愤怒/让我攀险峰/再与天比高!
歌词句式简短，语言简洁，文字具有穿透力，而且气势雄壮，讲究押韵，恰到好处，琅琅上口，便于传唱，一点也不造作。一位“勇者”形象，豁然从歌曲中跃了出来。这位仁兄，饱经风霜，造就了不屈不挠的性格。歌词还通过比喻，以天蚕破茧而出的形象比喻勇者发奋图强，赢取胜利。“勇者”具有傲气，看——“让我攀险峰/再与天比高”，他不但是剧中主人公，而且还是“我”！有傲气有信心，天下那还有干不成的事？！ 侠客代表正义，所向披靡。侠客的出现，势必与邪恶力量作一翻较量。试看卢国沾的《天龙诀》：
……朝辞磨剑石/不加顾虑/轻提我宝剑/飞身再跨千里驹。 到处惶恐争探问/问我是谁/看我傲然摘云彩/更感畏惧……
这首歌将正邪两方面的神态都刻划得栩栩如生，犹如一首叙事诗：好汉单枪匹马闯敌营，却引起对方众人的慌乱，他们到处探问，被“我”的傲气所震慑……看，一首歌词能包含如此多的意象，可谓真不简单！ （二）爱国爱港歌曲：体现高度的民族精神与对国家的深厚感情 香港的七十年代是一个艰辛的年代，香港人埋头苦干，为香港创造出辉煌的成绩。当时描写青年人面对挫折及奋斗的外购电视剧如《前程锦绣》等，令身处逆境的香港人产生很大的共鸣；而《前程锦绣》的主题曲，因卢国沾的词，罗文的演绎，使歌曲家喻户晓，其流行的延续性至今跨越二十多年：
斜阳里气魄更壮/斜阳落下心中不必惊慌/知道听朝天边一光新的希望[5]……
歌词表现出壮阔的气魄，至今被认为是大手笔之作。一听到这首歌，人们脑海里自然涌现出斜阳、晚霞、高山与朝阳的景象，然后一大群人驻足的情景，意象丰富，画面充满希望。其实，自然现象是人类出现以来就已经存在的了，中国古代诗词至今仍受传诵，很重要的原因是诗人特别注重人与自然的关系，吟咏自然物和自然现象。千百年来，社会环境已发生了很大的改变，然而人们由自然现象引起的情思却仍然相似。好的歌曲也是这样，吟咏自然，而不是注重瞬间的科技成果，必将陪伴人类走下去。上面这首歌曲，除了能引起人的听觉兴奋外，还会促使大家发挥想象力：夕阳下山了，夜幕将降临，天亮还会远么？它淡化了黑夜的过程，给人的是无限的光明与希望。这首歌的励志作用不可忽视，“小小苦楚等于激励，等于苦海翻细浪”这一句早已成为歌词中的名句。“等于”是粤语方言，相当于普通话中的“就是”，说明苦楚并不是什么了不起的困难，是苦海中的一个浪花而已，这就化抽象为具体、化复杂为简单，人们也易于接受。歌曲历久弥新，仍旧值得世人回味，很重要的一个原因是，歌词仍能适合今天社会的需要，振奋香港人，“敢抵抗高山，攀过望远方”寓意着港人将一如既往克服一个接一个的难关，迎接美好将来。[6]而如今身患残疾的香港“词坛圣手”卢国沾，十多年来凭着他自己的歌词“总要步步前望”，用顽强毅力，重新战战兢兢学走路，发挥人生存下去的顺应性，决不悲观失望，为这首歌曲下了一个绝好的旁注。[7] 八十年代中期，香港回归开出了日程表，由于距离“九七”不远，港人心态复杂，移民现象反映了香港人赞成、反对或游离于二者之间的微妙复杂心态。但是词曲界普遍对香港回归抱着渴望的心态，热爱香港、热爱祖国之情在歌曲中时有流露，于是出现了较多的政治性、社会性色彩的歌曲。许冠杰是香港粤语流行曲的先驱，他词曲并演唱的《同舟共济》表达了香港人的愿望：
……香港是我心/一颗不变心/实在极不愿/移民外国做二等公民/ 必须抱着信心/把基础打稳/尽力地做我本分/定能突破战胜黑暗。 破镜明日定会重圆/时局定必得好转/怀着希冀/再创造时势/令到这条船永久温暖……
这首歌没有什么特别，但唱出了大众的心声，许冠杰对香港的未来确实抱着信心，用他的号召力，为香港人打了一支强心针，对于稳定香港的局势无疑起了很大的辅助作用。此后，香港人更加团结一致，共同面对困境挑战，移民现象有所减少。 1986年，台湾音乐人罗大佑谱写了一曲《东方之珠》，郑国江填写了粤语歌词，表达了香港人民对香港这块土地的热爱，回顾历史，展望未来，歌词充满深情：
回望过去沧桑百年/有过几多凄风苦雨天/东方之珠/熬过锻炼/熬过苦困遍历多少变迁； 沉着应变苦中有甜/笑声哭声响于耳边/东方之珠/赢过赞誉/赢过一串黯淡艰苦的挑战。 无言地干新绩创不断/无尽的勇气无穷的斗志永存不变； 繁荣共创刻苦永不倦/龙裔的贡献能传得更远光辉一片； 迎面更有千千百年/这小海岛新绩再展/东方之珠/谁也赞羡/犹似加上美丽璀璨的冠冕。
郑氏词着重表现的是人们的艰苦奋斗精神，当中有笑有泪走了过来，才使香港赢得世界人民的赞誉和羡慕。歌词内容是很广的，时间跨度大，既有对历史的讴歌，也有对未来的展望。一首《东方之珠》，画面容量之大，引起人们的多少沉思，更增添了多少的勇气！然而罗大佑却认为歌词表达不了他想表达的东西，过了五年，他重新填上国语歌词，表达了他对香港的敬意。罗氏词主要是从局外人的角度看香港的变化，把中国音乐的轻柔婉转和西方音乐的激昂慷慨结合起来，“东方之珠/整夜未眠/守着沧海桑田变幻的诺言”流露出香港实有的历史沧桑感及归属感，表现了中国人的民族情怀。 香港人不但热爱香港这块土地，而且热爱祖国。虽然由于历史的原因，香港被英国强占，但这块神圣的土地上，流着的依然是中华民族的血脉。早期的词曲作家大多由祖国内地来到香港定居[8]，怀有深厚的民族情结。中华民族文化博大精深，历史源远流长，为香港人所骄傲。试看郑国江的《长城》：
屹立东方/阔步跨于版图上/光辉文化宝库/战绩似比岁月长（岁月长） 大漠风霜/塑造千秋的英勇形象/不登长城非好汉/勇者不惜血与汗（血与汗） 锦绣山河/长城内外也是故乡/古国巨龙/风沙里闲话宋唐（话宋唐） 莫问沧桑/看着朝晖充满期望/沟通文化东西方/正喜今天变桥梁（变桥梁） （正喜今天责任是桥梁）
歌词显得大气，充满民族自豪感。对历史的讴歌，对人民英雄的赞颂，借长城表达了作者对祖国山河的热爱，深情体现在字里行间。最后一句，表达了香港人勇于承担沟通中西的责任，做东西方的文化使者。作者认为，中国人四海内都是一家，不分彼此，而作为中国人的一分子，香港人应承传中国文化，勇于开拓未来。由于香港有着独特的历史文化背景，处于一个跨文化的社会，中西文化在那里交错交织，很多香港人自觉担负起文化传播的责任。 这些流行歌曲中的精品，体现了香港人拳拳的赤子之心。他们通过歌曲表达了热爱国家的信念，洋溢着积极向上之情。这不独是某一个词作家的意志，卢国沾的《长城谣》、《黄河的呼唤》，黄霑的《中国梦》、《我的中国心》等歌曲，都表达了香港人强烈的爱国情感，借用“长城”、“黄河”等意象来抒发自己的感受，气势磅礴，振奋人心，表达了中国人民的良好愿望。歌曲也超越了地域界限，全球华人为之倾倒。这些歌曲创作出来的时候，中国大陆的“文化大革命”刚结束不久，人们以巨大的激情建设新中国，香港人也不断激励自己，以中国人为自豪，决心发奋图强。 与该时期国内歌曲相比较，同是励志歌曲，港台歌曲却受大众欢迎，究其原因，当时大陆刚刚结束十年“文化大革命”，农村改革掀起不久，中国歌坛还是盛行红色革命歌曲，对领袖人物的颂歌较多，而且侧重强调意识形态；另一方面，国内歌曲普遍推崇演唱艺术，一般来说，普通民众更多的是“聆听”，比较被动，而港台歌曲的歌词平白，从整体上来说虽然通俗但不庸俗，通俗唱法便于接受，歌曲不但可以“听”，而且可以“唱”，直抒胸臆，因此传播的速度更快，影响的范围更广。其实，当时港台也不乏关于社会理想的歌曲。试看郑国江的《理想邦》：
梦里乡早达到/此处已是理想邦/梦里乡休再找/随遇而安/ 下决心肯实干/必可创造理想邦/乐意洒血和汗/他朝总有盛况。 人间多好景/同心可争光/能由苦变甜/衰转旺/一切由人创（同心去开创）！
港台人民也是对社会怀有远大理想的，只不过，这种理想虽境况美好，但只有方向性，没有细致的描绘。歌曲里没有庞大的意识形态作背景，而是因为关注人性而取得大众共鸣，那种实干的精神鼓励了全香港人。对照起“文革”时期的“颂歌”，后者对领袖怀有强烈的美化情结，是特定时代的特定产物。它们过分地以运动的形式，挟意识形态的力量推动歌曲的发展，借助时代精神的热烈才变得精彩纷呈。人性是最本质的东西，港台早期歌曲充满人间关怀，给人以慰藉，更多的是从心灵上提供精神支持，而意识形态属于政治范畴，有时代的局限，随着社会的变迁终成为历史的陈迹。不以意识形态为首要内容而关注人类本身，贴近大众生活，歌唱大众心声，便于大众歌唱，这是歌曲广为传唱并将不断传唱下去的根本原因。 （三）非情歌：人类温情的摇篮 卢国沾所倡导的“非情歌运动”，确实产生了不少感人的歌曲。歌手也是普通人，有自己的成长经历，自己的奋斗史更能激励人们。娱乐圈比较现实，五光十色，竞争激烈，精致的地方比小人国更精致，最匪夷所思的事情都会在这里找到。[9]歌手在他自己的歌唱生涯中也需要勉励自己，因此曾出现了《几许风雨》、《沉默是金》等自勉性歌曲。 人的心灵世界需要精神支撑。在庸庸碌碌的社会生活中，人更加需要别人的关怀与理解，友情缺少不得。几乎所有的香港音乐人，都珍视人类的这一份真情，用歌曲温暖人心。1986年向雪怀的《朋友》，至今激励了无数人：
繁星流动/和你同路/从不相识开始心接近/默默以真挚待人。 人生如梦/朋友如雾/难得知心几经风暴/为着我不退半步。 正是你/遥遥晚空/点点星光息息相关/你我哪怕荆棘充满路。 替我解开心中的孤单/是谁明白我？/情同两手一起开心一起悲伤/ 彼此分担总不分我/或你/你为了我/我为了你/共赴患难绝望里/紧握你手/朋友！
朋友如繁星，照亮了人生。友情慰藉了孤单的心，重燃生命的火光。歌词语言朴素真挚，要言不烦，生动形象，一字一句都沁人心脾，使人体每个细胞都充满张力，增添对友谊的渴望，对生活的热爱。“温拿”乐队以其健康的形象，演唱了很多友情歌曲，像《友情相关照》、《岁月深情》、《千载不变》等至今让人们百听不厌。黄霑、卢国沾等写的友情歌曲，像《齐心就事成》、《患难见真情》等，对真挚友情的描写异常感人，成为港台歌曲中的精品。
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發表於 2007-1-18 08:30:11